A função do curador de arte exige conhecimentos técnicos e de gestão mas igualmente criatividade e ousadia.
No curso Curadoria de arte – exposição vai adquirir os conhecimentos, conhecer os métodos e obter ferramentas de trabalho necessários à realização de exposições.
O valor do curso incluí acesso 24 horas / dia por tempo ilimitado a:
Lições por cada tema do programa.
vídeos.
Ebooks descarregáveis.
Ligações para artigos, vídeos e websites.
Avaliação (1 questionário final).
Certificado.
O que vai aprender neste curso curadoria de arte online
No final do curso curadoria de arte vai ficar a saber como organizar uma exposição nas suas várias fases, desde o planeamento inicial até à avaliação:
No final do curso, os participantes serão capazes de:
Compreender os princípios fundamentais da curadoria de arte e da organização de exposições.
Conhecer as diferentes fases de conceção, planeamento e montagem de uma exposição.
Desenvolver um conceito curatorial coerente e adequado aos objetivos da exposição.
Selecionar obras e definir critérios para a sua integração num percurso expositivo.
Compreender os aspetos técnicos, logísticos e administrativos envolvidos na organização de exposições.
Planear a interpretação e comunicação dos conteúdos para diferentes públicos.
Conhecer princípios básicos de iluminação, conservação preventiva, segurança e acessibilidade em contexto expositivo.
Elaborar um plano expositivo desde a ideia inicial até à inauguração.
Reconhecer o papel do curador na valorização e divulgação do património artístico e cultural.
Aplicar metodologias de curadoria em museus, galerias, centros culturais, coleções privadas e exposições temporárias.
A quem se dirige este curso curadoria de arte
O curso Curadoria de arte – exposição destina-se a todos os que queiram saber como organizar uma exposição por por razões pessoais ou profissionais.
Este curso destina-se a:
Historiadores de arte.
Museólogos e profissionais de museus.
Curadores e aspirantes a curadores.
Conservadores-restauradores.
Técnicos de património cultural.
Gestores culturais.
Profissionais de galerias de arte.
Artistas interessados na organização das suas próprias exposições.
Estudantes das áreas da História da Arte, Museologia, Património, Belas-Artes e Gestão Cultural.
Guias e profissionais de turismo cultural que pretendam aprofundar conhecimentos sobre exposições e mediação cultural.
Todos os interessados em adquirir competências na conceção e organização de exposições de arte.
É ainda de grande utilidade para professores e mediadores culturais.
Não tem requisitos de acesso.
Certificado
No final do curso será emitido certificado de formação.
Somos entidade formadora certificada pela DGERT – Certificado de entidade formadora nº 1800/2015 – pelo que o certificado tem validade internacional.
O preço do curso (um único pagamento) engloba todos os conteúdos, avaliação e certificado. O valor está isento de IVA ao abrigo do n.º 10 do Art.º 9º do CIVA.
Aprendizagem
O curso Curadoria de Arte está organizado por partes ou módulos a fim de facilitar a sequência da aprendizagem.
No entanto, pode navegar livremente por todo o curso Curadoria de Arte sem qualquer restrição 24 horas por dia, à medida dos seus interesses e do seu próprio método de trabalho.
Pode consultar aqui o Regulamento de Funcionamento dos Cursos Online
Como funciona
history
Acesso 24 / 24 horas
Início imediato. Acesso todos os dias, 24 horas por dia a todos os conteúdos.
Aprenda quando quiser!
devices
A partir de qualquer dispositivo
Otimizado para dispositivos móveis. Basta uma ligação à Internet.
Aprenda onde quiser!
all_inclusive
Por tempo ilimitado
Não tem limite de tempo para realizar o seu curso. E pode aceder sempre que quiser e quantas vezes quiser.
O valor do curso inclui a avaliação de conhecimentos e o Certificado de Formação.
Valorize o seu conhecimento!
Programa
Unidade 1 – A obra de arte e sua exposição
A Obra artística
A Exposição
Os Museus
Espaços Alternativos de Exposição
Cinco Exposições que Entraram Para a História (e uma que poderia não ter acontecido)
Unidade 2 – A Curadoria
A atividade Curatorial: Conceitos e Definições
O Curador: Atribuições e Tarefas
O Papel dos Críticos
A Equipa / Funções
Unidade 3 – Planeamento e elaboração do projeto da exposição
Planeamento Inicial
Estabelecer o tema / conceito
Definir públicos alvo
Selecionar o acervo
Elaboração do projeto de uma exposição
Unidade 4 – Da montagem à avaliação da exposição
A Montagem
Montagem
Iluminação
Circulação
Formação da equipa
Comunicação com os visitantes
Legendas e painéis
Composição dos textos
Multimédia
Sinalética
Meios impressos e Apps
Conservação preventiva
A conservação preventiva
Metodologia de avaliação de riscos
Plano de contingência
Avaliação
Metodologias de avaliação
Níveis de avaliação
Unidade 5 – Exposições na era digital
A era digital em que vivemos abre novas perspetivas, novas formas de comunicar, novos desafios e… novas formas de Arte.
Vamos olhar e refletir sobre estes temas.
Organizar uma exposição exige muito mais do que selecionar obras de arte. Descubra as respostas às dúvidas mais frequentes sobre este curso e perceba como a curadoria pode transformar a experiência do público.
Perguntas Frequentes (FAQ) sobre o curso de Curadoria de Arte
O que vou aprender neste curso de Curadoria de Arte?
Aprenderá a desenvolver um projeto curatorial completo, desde a definição do conceito expositivo até à seleção das obras, organização do espaço, comunicação, gestão da exposição e avaliação da mesma.
Preciso de experiência prévia em curadoria?
Não. O curso foi estruturado para ser acessível tanto a iniciantes como a profissionais que pretendam aprofundar ou atualizar conhecimentos.
O curso é apenas sobre exposições de arte contemporânea?
Não. Os princípios abordados podem ser aplicados à curadoria de exposições de diferentes períodos artísticos, coleções patrimoniais, museus, galerias e centros culturais.
Posso aplicar os conhecimentos deste curso em pequenas exposições ou projetos com orçamento reduzido?
Sim. Os princípios da curadoria são aplicáveis a qualquer exposição, independentemente da sua dimensão ou orçamento. O curso é particularmente útil para professores, educadores e profissionais que organizam exposições de trabalhos de alunos, bem como para escolas, bibliotecas, associações, autarquias e outras instituições culturais, ajudando a criar exposições mais organizadas, apelativas e com maior impacto junto do público.
Este curso é útil para profissionais de museus e património?
Sim. Constitui uma excelente formação complementar para profissionais de museus, património cultural, galerias, centros de interpretação e instituições culturais.
O curso pode ser útil para artistas?
Sim. Os artistas poderão compreender melhor como planear exposições individuais ou coletivas e apresentar os seus projetos de forma mais profissional. Os conhecimentos adquridos no curso serão importantes para a sua relação com galeristas e marchants.
Os profissionais de turismo cultural podem beneficiar deste curso?
Sim. O conhecimento sobre curadoria e organização de exposições permite interpretar melhor os espaços museológicos e criar experiências culturais mais enriquecedoras para os visitantes.
O curso aborda aspetos de conservação preventiva durante uma exposição?
Sim. São apresentados princípios fundamentais relacionados com o manuseamento das obras, condições ambientais, iluminação, segurança e preservação durante o período expositivo.
É abordada a comunicação com o público?
Sim. O curso inclui estratégias para desenvolver narrativas expositivas, elaborar textos interpretativos e melhorar a experiência dos diferentes públicos.
Recebo certificado no final?
Sim. Após a conclusão do curso e o cumprimento dos respetivos critérios de avaliação (um questionário final) , será emitido um certificado de formação com validade oficial internacional pois a Citaliarestauro é uma entidade formadora certificada pela DGERT. Mais sobre os certificados.
Porque devo frequentar este curso?
Porque proporciona uma visão integrada da curadoria de exposições, combinando fundamentos teóricos com aplicações práticas. É uma formação que reforça competências profissionais em museus, galerias, património cultural, turismo cultural e gestão de projetos expositivos, contribuindo para criar exposições mais coerentes, envolventes e impactantes.
